125 Frases de Pablo Picasso del arte cubista

Pablo Ruiz Picasso, o solo conocido como Picasso, fue un artista de origen español que nació el 25 de octubre del año 1881, quien se desenvolvió como pintor, pero también escultor de diferentes obras que son ampliamente reconocidas por su estilo.

Realizó muchos aportes de suma importancia al mundo del arte, sobre todo al movimiento denominado como cubismo, ya que se impulsó principalmente por él.

El final de sus días llegó el 8 de abril de 1973, falleciendo a los 91 años de edad, pero dejando un gran legado que los artistas actuales y futuros, tendrán en cuenta.

Además de conocer sus obras, y claro su historia, es interesante ir más allá al saber sobre sus pensamientos y creencias, gracias a las frases que Picasso dijo o escribió.

Frases de Pablo Picasso sobre el arte

Pablo Picasso sabía lo que hacía cuando de arte se trataba, no por nada todavía se le considera como uno de los pintores más famosos, junto con su compatriota, Salvador Dalí, por ende, sabía de lo que hablaba cuando se expresaba con respecto al arte en palabras:

1. Pinto los objetos como los pienso, no como los veo.

2. Mi mano me dice lo que estoy pensando.

3. Aprende las reglas como un profesional, entonces podrás romperlas como un artista.

4. El arte es una mentira que nos hace comprender la verdad.

5. Copiar a otros es necesario, pero copiar a uno mismo es patético.

6. Dame un museo y lo llenaré.

7. El principal enemigo de la creatividad es el sentido común.

8. Un artista copia, un gran artista roba.

9. La escultura es el arte de la inteligencia.

10. El impulso de destruir también es un impulso creativo.

11. El propósito del arte es limpiar el polvo de la vida diaria de nuestras almas.

12. A través del arte, expresamos nuestra concepción de lo que la naturaleza no es.

13. El mundo de hoy no tiene sentido ¿Por qué tendría que pintar cuadros que lo tuvieran?

14. Me llevó cuatro años pintar como Rafael, pero una vida entera pintar como un niño.

15. El arte es la eliminación de lo innecesario.

16. No quiero ser moderno. Quiero ser eterno.

17. Un pintor es un hombre que pinta lo que vende. Un artista, en cambio, es un hombre que vende lo que pinta.

18. La fotografía vino a tiempo para liberar la pintura de toda literatura, de la anécdota, e incluso del tema.

19. El arte es peligroso, el arte no es casto. No están hechos para el arte los inocentes ignorantes. El arte que es casto no es arte.

20. La pintura no ha sido hecha para decorar los departamentos. Es un instrumento de guerra ofensiva y defensiva contra el enemigo.

21. Aprende las reglas como un profesional, para que puedas romperlas como un artista.

22. La música y el arte son las luces que guían el mundo.

23. ¿Qué es el arte? Si lo supiera, tendría buen cuidado de no revelarlo.

24. No hay nada más difícil que una línea.

25. Para dibujar, debes cerrar los ojos y cantar.

26. El arte es un dedo en el culo de la burguesía.

27. En cuestiones de pintura, un experto solo puede dar malos consejos a un pintor, por eso he renunciado a intentar juzgarme.

28. Yo no evoluciono, yo soy. En el arte, no hay ni pasado, ni futuro. El arte que no está en el presente no será jamás.

29. La pintura es más fuerte que yo, siempre consigue que haga lo que ella quiere.

30. Pintar es una profesión de hombre ciego. El pintor no pinta lo que ve, sino lo que siente.

31. Las personas que tratan de explicar imágenes suelen ladrar al árbol equivocado.

32. La pintura es solo otro modo de tener un diario.

33. Algunos pintores transforman el sol en una mancha amarilla, otros transforman una mancha amarilla en el sol.

34. ¿Por qué tratas de entender el arte? ¿Tratas de entender la canción de un pájaro?

35. Para florecer, una obra de arte debe ignorar o más bien olvidar todas las reglas.

36. ¿Quién ve el rostro humano correctamente: el fotógrafo, el espejo o el pintor?

37. Cuanta más técnica tengas, menos tendrás que preocuparte. Cuanta más técnica hay, menos hay.

38. Tienes que saber como ser vulgar. Pintar con palabras de cuatro letras.

39.  El arte es todo lo que siempre tenía presente a lo largo de mi vida. Siempre llevaba una disciplina fuerte para poder producir todo lo que quería. Para crear se necesita una autoestima.

40. Dios es realmente solo otro artista. Él inventó la jirafa, el elefante y el gato. No tiene un estilo real, solo sigue probando otras cosas.

41. Críticos, matemáticos, científicos y entrometidos quieren clasificarlo todo, marcando fronteras y límites. En el arte, hay espacio para todas las posibilidades.

42. El propósito del arte es lavar el polvo de la vida cotidiana de nuestras almas.

43. Todos los niños nacen artistas. El problema es como seguir siendo artistas al crecer.

44. La calidad de un pintor depende de la cantidad de pasado que lleve consigo.

45. Ah ¡Buen gusto! ¡Qué cosa tan terrible! El gusto es el enemigo de la creatividad.

46. En el arte, las intenciones no son suficientes y, como decimos en español, el amor debe demostrarse por hechos y no por razones. Lo que uno hace es lo que cuenta y no lo que uno tenía la intención de hacer.

47. El objeto del arte es quitar el polvo a la vida diaria de nuestras almas.

48. ¿Terminar un trabajo? Qué absurdo, terminar, significa matarlo, librarlo de su alma… darle el golpe de gracia para el pintor y para la pintura.

Citas de Pablo Picasso para la vida

No cabe duda de que Picasso fue un hombre que vivió bastantes años, sumando experiencia a lo largo de ellos, y diciendo frases con base a la misma, que sirven para aplicar a la vida:

49. Tienes la capacidad para hacer cualquier cosa. Sí, eres una maravilla.

50. Todo lo que puedes imaginar es real.

51. Todo acto de creación es en primer lugar un acto de destrucción.

52. Solo deja para mañana lo que estás dispuesto a dejar sin hacer al morir.

53. Haz cosas que no puedes hacer. Así es como llegas a hacerlas.

54. La juventud no tiene edad.

55. Yo no busco, yo encuentro.

56. Yo hago lo imposible, porque lo posible lo hace cualquiera.

57. La inspiración existe, pero nos tiene que encontrar trabajando.

58. Las computadoras son inútiles, solo pueden darte respuestas.

59. Me gustaría vivir como un hombre pobre con mucho dinero.

60. Por desgracia uso las cosas según me lo dicta mi pasión.

61. Toma mucho tiempo llegar a ser joven.

62. El amor es el mayor aperitivo de la vida.

63. No envejecemos, maduramos.

64. La acción es la clave fundamental de todo éxito.

65. Una idea es un punto de partida y nada más. Tan pronto como lo elabores, se transforma por el pensamiento.

66. Cuando dicen que soy demasiado viejo para hacer una cosa, procuro hacerla enseguida.

67. La manifestación tiene lugar desde el espíritu. No tiene lugar desde la forma, desde el mundo físico. Debes saber que ocurrirá lo que quieras manifestar.

68. Todo existe en cantidad limitada, especialmente la felicidad.

69. Cualquier cosa nueva, cualquier cosa que valga la pena hacer, no puede ser reconocida.

70. La naturaleza hace muchas cosas de la manera en que yo las hago, ¡Pero ella las esconde!

71. La juventud no tiene edad.

72. Lo que sea más abstracto quizás sea la cumbre de la realidad.

73. No hemos aprendido nada en doce mil años.

74. Siempre estoy haciendo cosas que no sé hacer, de manera que tengo que aprender como hacerlo.

75. Cuando amamos a una mujer no comenzamos a medir sus extremidades.

76. El significado de la vida es encontrar tu regalo. El propósito de la vida es regalarlo.

77. Tu obra en la vida resulta ser tu seducción más absoluta.

78. No debemos discriminar entre cosas. En lo que a las cosas se refiere, no existen distinciones de clase. Debemos elegir lo que es bueno para nosotros donde podamos encontrarlo.

79. No nací aprendido, pero he aprendido desde que nací.

80. Puede quien cree que puede, y no puede el que cree que no puede. Esta es una ley inexorable.

81. Otros han visto lo que es y preguntaron ¿Por qué? Yo he visto lo que podría ser y pregunté ¿Por qué no?

82. Movemos constantemente el polvo de un lugar a otro, solo para que sea reemplazado por más polvo: la entropía siempre gana.

83. Divirtiéndome con todos estos juegos, todas estas tonterías, todos estos rompecabezas de imágenes, me hice famoso… solo soy un artista público que ha comprendido su tiempo.

84. Si pudiéramos sacar nuestro cerebro y usar solo nuestros ojos…

85. Las personas que leen son personas que sueñan.

86. El entrenamiento académico en belleza es una farsa. Cuando amamos a una mujer, no empezamos a medir sus piernas.

87. ¿Por qué suponer que mirar es ver?

88. Cuando se trata de eso, todo lo que tienes es tu ser. Tu Ser es un sol con mil rayos.

89. El paraíso es amar muchas cosas con pasión.

90. El trabajo es una necesidad para el hombre.

Mensajes de Pablo Picasso interesantes

Muchos de los pensamientos expresados de Picasso fueron escritos, tal como sucedió con Vincent van Gogh, en donde se hace notar su posición política y artística, además, se saben de sus anécdotas, entre otros, que permiten conocerlo mejor:

91. A menudo, al leer un libro uno siente que el autor hubiera preferido pintar en lugar de escribir, uno puede sentir el placer que deriva de describir un paisaje o a una persona, como si estuviera pintando lo que está diciendo, porque en el fondo de su corazón habría preferido usar pinceles y colores.

92. Cuando empiezas a pintar un retrato y buscas una forma pura, un volumen claro, a través de sucesivas eliminaciones, llegas inevitablemente al huevo. Del mismo modo, comenzando con el huevo y siguiendo el mismo proceso al revés, uno termina el retrato.

93. ¿Qué crees que es un artista? Es un ser político, constantemente consciente de las desgarradoras, apasionadas o deleitables cosas que suceden en el mundo, moldeándose completamente a su imagen.

94. Cada vez que he tenido algo que decir, lo he dicho tal como sentía que debía decirse. Motivos diferentes reclaman invariablemente medios de expresión diferentes.

95. Cuando los soldados alemanes solían venir a mi estudio y mirar mis fotos de Guernica, preguntaban '¿Hiciste esto?'. Y yo diría, 'No, tu lo hiciste'.

96. En 1901 estaba en París. Pasaba el período azul en mi arte. Utilizaba tonos azules y representaba personajes escuálidos con expresión trágica.

97. Para mí era más fácil organizar mis actividades artísticas en un lugar que ya conocía desde el tiempo pasado. Los artistas eran a pesar de la guerra activos y siempre tenían nuevas ideas de obras que merecía la pena hacer.

98. Mi amiga y musa, Gertrude Stein, me dijo una vez algo bastante gracioso: 'En el siglo XIX solo se pintaba en Francia y solo lo hacían pintores franceses. A parte de eso, la pintura no existía. En el siglo XX, solo se pintaba en Francia, pero solo existían pintores españoles'.

99. En este período de París tenía una manera de pintar neoclásica. Buscaba una pintura pura, y para ello comenzaba a observar los objetos de mi taller, de modo intelectual.

100. Nací en Málaga, a finales del siglo XIX. Suena rancio, pero no hace tanto tiempo que fallecí. Da la sensación de que fue ayer mismo cuando estaba pintando en mi estudio de Montmartre. Cuando vuelvo la vista atrás, aún puedo ver los rostros de mis mujeres, sus tristes rostros. No me gustaban las mujeres que reían, me atraían más las sombrías.

101. Durante el periodo Neoclasicista, había una tendencia en muchos artistas de vuelta al clasicismo. En mi caso, una vuelta al desnudo monumental, al dibujo de línea precisa.

102. El Guernica, era un alegato contra la guerra y el terror infligido a la población civil durante el bombardeo aéreo alemán sobre Guérnica. Para mí, expresa un sentimiento de angustia, como consecuencia de la problemática situación que se vivía.

103. Cuando yo era joven mi familia vivía en Coruña, luego nos mudamos a Barcelona en 1895. Mi padre fue nombrado profesor de la escuela de Bellas Artes. En Barcelona yo pintaba diversos cuadros y muchos de ellos estaban relacionados con el círculo bohemio en el que me movía.

104. La enseñanza académica de la belleza en una superchería. El Arte no consiste en la aplicación de un canon de belleza, sino en lo que el instinto y el cerebro son capaces de concebir más allá de ese canon.

105. Pintaba playas cuando estaba con Marie-Therese, eran las playas del sur de Francia donde estábamos en aquella época. Me sentía como en casa, supongo que me recordaban a las playas de mi niñez… después estaba mi obsesión por los toros: también acudía a las corridas celebradas en el sur de Francia.

106. Dije muchas cosas. Creo que la fama debe ser ignorada. Hay que tomársela con calma. La fama es una trampa: si dejas que se apodere de ti, te devora. Sin embargo, creo que yo me las arreglé para evitarla.

107. Las mujeres me inspiraban. La primera mujer que me inspiró fue mi madre, de hecho, tomé su apellido, Picasso, en lugar del apellido de mi padre, Ruíz. Entonces llegaron mis hermanas. Una de mis primeras pinturas fue La Primera Comunión (1896) de mi hermana Lola. Yo tenía 14 años.

108. Las corridas francesas sustituían aquellas a las que no podía acudir en España. Recuerdo perfectamente aquellas a las que asistía en Málaga con mi abuelo, siendo un niño de corta edad. Adoraba los toros y me sentía más identificado con el toro que con el torero.

109. Yo acepté el destino. Sin embargo, no era fatalista en el sentido pasivo de la palabra. A parte de la mayor decisión de mi vida, cuando, después de varias visitas desde España, decidí mudarme a Montmartre y trabajar allí desde 1904, nunca creí en la utilidad de tomar decisiones. La mayor parte del tiempo las decisiones no eran importantes, sino más bien una pérdida de tiempo. Y a mí no me gustaba perder el tiempo. Trabajaba mucho. Trabajaba todo el tiempo.

110. A pesar de haber pasado la mayor parte de mi vida en París, se me considera un artista andaluz. Mi cubismo, aunque formaba parte de un movimiento francés, se consideraba español. De hecho, comencé a pintar de ese modo tras uno de mis pocos viajes de regreso a España, por inspiración del paisaje.

111. Yo ya tenía más de 70 años y Jacqueline Roque me cuidó durante veinte años hasta mi muerte (Jacqueline en el Estudio, 1956). Tras mi fallecimiento, Jacqueline se ocuparía de llevar a cabo mis últimos deseos.

112. Sí. Jacqueline donaría gran parte de mi obra al Estado Francés, con la ayuda de Malraux. Tras mi muerte se cumplirían incluso deseos que ni siquiera me había atrevido a imaginar: mi casa natal de Málaga para ser después declarada Monumento Histórico-Artístico en 1983. Desde esta casa, la Fundación Picasso promueve el arte contemporáneo. Inaugurar el Museo Picasso de Málaga, en un palacio del siglo XVI donde yo ya había querido exponer mi obra. El neoyorquino Richard Gluckman realizaría una excelente restauración del Palacio.

113. Dora… Dora estaba loca, y lo que ocurrió con mis pinturas sobre ella también fue una locura. El retrato Dora Maar con Gato se vendió por 95,2 millones de dólares en Sotheby’s en 2006. Fue la segunda obra pictórica más cara jamás subastada. Otra famosa obra en la que aparece Dora Maar figura en el Archivo Nacional de Arte Robado del FBI, robada de un yate saudí en Antibes (Francia) en 1999.

114. La única mujer que me abandonó en toda mi vida. Sabrás que pinté su cara antes de conocerla… la pinté muchas veces. Cuando la vi por primera vez, la reconocí. La encontré. Fue mi segunda esposa y tuvimos dos hijos, Claude y Paloma. Mi niña, Paloma ¡También era una musa! Pinté a Paloma con una naranja y Paloma en azul.

115. Abandoné Málaga a la edad de diez años. Más tarde, mi padre fue profesor de arte en la Universidad de Bellas Artes de Barcelona. Cuando Franco llegó al poder, España se convirtió en un país peligroso para los artistas. En aquella época, París era el epicentro del mundo del arte y atraía a todos los artistas e intelectuales. De vez en cuando fantaseaba con la idea de enviar un par de camiones cargados de pinturas para crear un museo en Málaga, pero no podía visitar España mientras Franco estuviera vivo.

116. Mi primera esposa fue Olga, una bailarina rusa. En el verano de 1927 tomé a Marie-Thérèse Walter como amante. Ella era la niñera de mi hijo Paulo. No pude evitar pintarla en Mujer con flor. Tuvimos una hija, Maya.

117. Cuando era pequeño mi madre me decía: si te haces soldado, llegarás a general, si te haces cura, llegarás a Papa. Yo quería ser pintor y he llegado a Picasso.

118. Matisse hace un dibujo, luego hace una copia de él. Lo copia cinco veces, diez veces, siempre aclarando la línea. Está convencido de que el último, el más despojado, es el mejor, el más puro, el definitivo, y de hecho, la mayor parte del tiempo, fue el primero. En el dibujo, nada es mejor que el primer intento.

119. Los fotógrafos, junto con los dentistas, son las dos profesiones que nunca están satisfechas con lo que hacen. A cada dentista le gustaría ser médico y dentro de cada fotógrafo hay un pintor que trata de salir.

120. Nunca permitas que una dicotomía gobierne tu vida, una dicotomía en la que odias lo que haces para que puedas disfrutar de tu tiempo libre. Busca una situación en la cual tu trabajo te brinde tanta felicidad como tu tiempo libre.

121. Nuestros objetivos solo pueden alcanzarse a través de un vehículo de un plan, en el que debemos creer fervientemente, y sobre el cual debemos actuar enérgicamente. No hay otra ruta hacia el éxito.

122. Un pedazo de polvo espacial cae en tu cabeza cada día… con cada respiración, inhalamos un poco de la historia de nuestro universo, el pasado y el futuro de nuestro planeta, los olores y las historias del mundo que nos rodea, incluso las semillas de vida.

123. Todos tienen el mismo potencial de energía. La persona promedio desperdicia la suya de una docena de pequeñas maneras. Traigo lo mío para que tenga una sola cosa: mis pinturas, y todo lo demás se sacrifica a eso… yo mismo incluido.

124. Cualquiera que sea la fuente de emoción que me impulsa a crear, quiero darle una forma que tenga alguna conexión con el mundo visible, incluso si es solo para hacer la guerra en ese mundo… quiero que mis pinturas sean capaces de defenderse para resistir al invasor, como si hubiera hojas de afeitar en todas las superficies para que nadie pudiera tocarlas sin cortar sus manos.

125. Cada segundo de vida es un momento nuevo y único en el universo, un momento que nunca se repetirá ¿Y qué les enseñamos a nuestros hijos? Les enseñamos que dos y dos son cuatro, y que París es la capital de Francia ¿Cuándo les vamos a enseñar también lo que son?